L’arte in tutte le sue forme può essere una grande alleata della sostenibilità. Da una parte grazie alla sensibilità degli artisti che hanno sempre più a cuore i temi dell’ambiente, dall’altra perché l’arte è un’espressione dell’essere umano davvero unica, un linguaggio universale capace di diffondere messaggi, toccandoci in quello che abbiamo di più profondo: l’emozione.

L’arte connette le persone, e quella di Marina DeBris - artista nata in America ma australiana d’adozione - è certamente una delle più celebri e acclamate tra quelle “green”. L’arte della DeBris, nasce dall’esigenza di portare all’attenzione del pubblico la questione della spazzatura oceanica prodotta dalle sempre più distruttive attività umane. Il mare è un elemento indispensabile per gli esseri umani perché ricco di risorse vitali, e per il pianeta per i delicati equilibri della natura. A tutto ciò che il mare regala per il solo fatto di esistere, in risposta gli esseri umani lo distruggono inquinandolo senza nessuna remora.

La poliedrica personalità di Pier Paolo Pasolini è certamente nota a tutti. Attraverso le sue attività di intellettuale, scrittore, poeta, regista, filosofo, Pasolini è riuscito nel corso della sua purtroppo breve vita, ad aprire occhi e menti su tante questioni sociali, politiche ed economiche del nostro Paese. Ma c’è un’attività del Maestro che è meno nota, e che invece è bene approfondire per conoscerlo ancora meglio: la pittura.

Il rapporto di Pier Paolo Pasolini con la pittura iniziò molto presto, intorno agli anni ’40. Durante il suo periodo universitario a Bologna, ebbe l’opportunità di conoscere Roberto Longhi - Professore e Critico d’arte - che lo sostenne nella stesura della tesi incentrata sulla pittura italiana del Novecento. Pasolini venne ispirato per i suoi primi lavori da Masaccio, Carrà e Morandi, e si dilettò con soggetti diversi come ritratti, paesaggi, nature morte, non solo attraverso la pittura ma anche il disegno.